소개

코바늘로 뜬 키 큰 Thingumabob 조각들 사이에서 위로 손을 뻗고 있는 현숙 에릭슨
“에릭슨의 진화하는 가족 구성원 하나하나는 뚜렷하게 ‘타자’이지만, BCA에 모인 이들 무리는 거의 손에 잡힐 듯한 소속감, 강렬한 연대감을 전한다.”
— Seven Days Vermont

한국계 미국인 다원예술가

현숙 에릭슨(Hyunsuk Erickson)은 변화와 정체성, 그리고 유기적 형태와 구축된 형태 사이의 관계를 탐구하는 한국계 미국인 다원예술가다. 작가의 작업 세계인 ‘원시적 인공성(Primitive Artificiality)’은 자연의 재료와 합성 재료가 서로 얽혀 새로운 생명의 형태를 만들어 내는 세계를 상상한다.

에릭슨은 조각과 설치를 통해 식물과 동물, 인간, 그리고 공산품 사이의 경계를 흐리는 혼종의 존재들을 만든다. 현재 진행 중인 ‘Thingumabob’ 연작은 이 상상의 종들을 끊임없이 변화하는 환경 속에 함께 모은다. 코바늘뜨기, 매듭, 자수, 도자, 플라스틱, PVC, 수집한 재료와 직접 만든 요소들은 피부와 몸, 구조, 그리고 낯선 형태가 된다.

작가의 작업 과정은 친밀하고 반복적인 손작업과 구축된 재료를 결합하며, 공예와 기억, 노동, 그리고 변화를 잇는다. 여러 문화를 오가며 살아온 경험에 영향을 받은 에릭슨은 정체성을 끊임없이 적응하고 생성되는 유동적인 것으로 바라본다.

에릭슨의 설치 작업은 관람객을 낯설지만 유쾌한 세계로 초대한다. 그곳에서 서로 다른 재료와 몸, 정체성은 뒤얽히고, 변화가 고정된 정의가 아닌 새로운 가능성을 만들어 낼 수 있음을 보여준다.

주요 개인전
  • 2026《One Thread, Many Bodies》, DC Arts Center(DCAC), 워싱턴 DC
  • 2025《Thinggy of Their Town》, IA&A Hillyer Gallery, 워싱턴 DC
  • 2023《Thingumabob World》, 636 아트갤러리, 서울
  • 2023《Thingumabob Society》, Burlington City Arts, 버몬트
  • 2023《Thingumabob 미래》, 주미국 대한민국 총영사관, 워싱턴 DC
  • 2021《Unknown World》, 주미국 대한민국 총영사관, 워싱턴 DC
  • 2019《Four Season》, 주미국 대한민국 총영사관, 워싱턴 DC
  • 2017《Existence》, 청주국제비엔날레
  • 2016《Plastic Blooms》, Gallery HAC, 조지아
  • 2015《Micro Plastic World》, Hire Grounds, 조지아
  • 2014《Resistance》, 갤러리 두, 서울
  • 2013《Nature & Plastic》, Vineyard at Florence, 텍사스
  • 2013《Cherish》, NEWALL 갤러리, 서울
주요 단체전
  • 2026《Primitive Artificiality》, Perkins Center for the Arts, 뉴저지
  • 2025《The Trawick Prize Contemporary Art》, Gallery B, 메릴랜드 베데스다
  • 2024《Sculpture Now 2024》, McLean Project for the Arts, 버지니아
  • 2024《Create / Inspire / Empower》, Park Tyson, 버지니아
  • 2024《The Point of View》, Sandy Spring Museum, 메릴랜드
  • 2023《Something Still Singing》, Kreeger Museum, 워싱턴 DC
  • 2023《Queering Nature》, Sandy Spring Museum, 메릴랜드
  • 2023《Balanced》, Asian Arts & Culture Center, 메릴랜드
  • 2022《Reimagining Peace to Come》, Maryland Hall, 메릴랜드
  • 2022《Interconnected》, 뉴욕한국문화원(KCS), 뉴욕
  • 2022《Trash》, Local Project Gallery, 뉴욕
  • 2022《Asia North 2022》, Motor House / Stillpoint Gallery, 볼티모어
  • 2021《Infinite Spectrum》, Riverside Gallery, 뉴저지
  • 2019《Crossing》, Western Gallery, 로스앤젤레스
  • 2018《NARS Foundation Invitational》, 뉴욕
  • 2012《Blooming on the Land》, 리우+20 문화 프로그램, 서울
  • 2010국제 교류전, 일본 나가노
퍼포먼스 / 설치
  • 2026《Entangled Growth》(설치), Ashe & Norton Gallery, 워싱턴 DC
  • 2026《After Flash, Synthetic》(퍼포먼스 + 설치), Freight Gallery, 워싱턴 DC
  • 2022MFA 졸업 설치, 아메리칸 대학교 Katzen Arts Center, 워싱턴 DC
레지던시
  • 2025메테오라 아티스트 레지던시, 그리스 메테오라
  • 2024밴프 센터 봄 레지던시(장학금 수혜), 캐나다 밴프
  • 2023버몬트 스튜디오 센터 레지던시, 버몬트
  • 2022앤더슨 랜치 아트센터 레지던시(전액 지원), 콜로라도
수상 및 지원
  • 2024밴프 센터 레지던시 장학금
  • 2022앤더슨 랜치 아트센터 전액 지원 레지던시
  • 2012환경부 정부 초청 프로젝트(리우+20)
학력
  • 2022미술학 석사(MFA), 아메리칸 대학교, 워싱턴 DC
  • 2004미술학 학사(BFA), 콜로라도 대학교 콜로라도스프링스
  • 1991미술학 학사(BFA), 충주대학교, 충주
경력
  • 2025디렉터, BAL(Brandywine Art Lounge) 갤러리, 메릴랜드 브랜디와인
  • 2025작가와의 대화, 《Thinggy of Their Town》, IA&A Hillyer Gallery, 워싱턴 DC
  • 2023작가와의 대화, 《Thingumabob Society》, Burlington City Arts, 버몬트
  • 2018–강사, US Art Center, 버지니아
  • 2018–19강사, 몽고메리 칼리지, 메릴랜드
  • 2005–06미술 강사, 몽고메리 칼리지, 메릴랜드